물리학과 연극을 결합한 무대 디자인, '앱신테'

디자이너 비비안 루의 혁신적인 무대 디자인

비비안 루는 레이저 빛 소리 시각화 기술을 도입하여 극장 체험 전체에서 감각을 확대하고 소리를 보이게 했다. 그녀는 다양한 레이저 빛 기기를 맞춤 제작하고 다양한 재료를 실험하여 무대에서 사용할 최적의 재료를 찾았다. 중앙 원형 무대의 모든 각도는 신중하게 설계되었으며, 기술의 도입은 극장에서 예술적인 풍부함을 새롭게 선보였다. 디자인의 아름다움은 연극에 대한 이해에 따라 세트를 무한히 해석할 수 있다는 점에 있다. 원형 무대는 시간을 나타내지만 은하수, 메비우스 띠 등으로 볼 수 있다.

이 프로젝트는 많은 연구와 실험을 필요로 했는데, 특히 레이저 빛 소리 시각화기를 실험하고, 다양한 소리 주파수에서 생성된 시각적 요소가 일반 세트 디자인과 잘 어울리는지 확인하는 것이었다. 물리학, 블랙홀, 상대성 이론 등의 주제에 대한 많은 사전 연구도 필요했는데, 이는 이러한 주제의 요소를 포함한 무대를 만들어 관객이 빠르게 연결되고 복잡한 주제를 논의하는 연극에 몰입할 수 있게 하기 위함이었다. 무대와 재료를 선택할 때는 이 광대하면서도 신비한 우주의 효과를 만들기 위해 어두운 반사 패널을 선택하고, 은하수를 상징하는 물감을 흩뿌렸다. 이 무대는 좋은 피드백을 받았으며, 리뷰 플랫폼에서 특별한 언급을 받았다. 무대 디자인과 효과, 그리고 이것이 어떻게 사람들을 이야기에 몰입시키는지를 칭찬했다.

비비안 루는 배우가 무대에서 최대한 활용할 수 있도록 맞춤 제작된 사운드 레이저 시각화기의 다양한 형태를 실험했다. 배우들의 발성으로 생성된 소리 진동을 통해 레이저 빛이 왜곡되었고, 배우들의 목소리의 피치에 따라 나오는 시각적 요소가 크게 달라졌다. 배우들은 몇 달 동안 이 장치와 함께 리허설을 하여 세트 디자인과 어울리는 특정 이미지를 만들었다.

이 연극은 2019년에 처음으로 베이징에서 공개되었으며, 2020년에는 선전과 상하이에서 순회 공연을 했다. 주요 무대의 모든 각도는 배우들이 세트에서 어떻게 움직일지에 대한 실행 가능성을 고려하여 실험되었다. 우리는 세트의 다양한 경사에 대해 실험하고, 공연 전에 배우들이 다양한 각도에서 걷고, 달리고, 점프하는 방법을 훈련시켰다. 이는 무대 사고를 방지하기 위한 것이었다. 전체 무대는 광범위한 기술적 어려움과 정밀함으로 만들어졌는데, 우리는 원하는 예술적 시각을 달성하기 위해 디자인을 하면서도 구조적으로 충분한 무게를 견딜 수 있을지 철저히 검토해야 했다.

초기 디자인 단계에서는 많은 깊은 주제를 논의하는 복잡한 연극을 어떻게 전략적으로 시각적으로 표현하고, 관객을 주제에 안내하고 세계에 몰입시킬지에 대한 많은 논의가 있었다. 기술적으로는 생산 과정에서 타원형의 곡률이 매우 정확해야 했는데, 우리는 다른 형태로 분리할 때 시각적으로 매우 부드럽게 보이게 만들고 싶었다. 바퀴의 종류도 매우 큰 기술적 도전이었는데, 바퀴를 부착하는 다른 지점이 무대의 이동성에 큰 차이를 만들었다.

'앱신테'를 통해 비비안 루는 물리학과 연극을 결합한 잠재적인 시각적 경험을 탐색할 기회를 얻었다. 이 연극은 물리학, 물질, 심리학에 대한 주제를 다루고 있다. 디자인의 주요 아름다움은 관객의 연극에 대한 이해에 따라 세트를 무한히 해석할 수 있다는 점이다. 원형 무대는 시간을 나타내지만 은하수, 메비우스 띠 등으로 볼 수 있다. 그녀는 전체 극장 경험을 향상시키기 위해 레이저 빛 소리 시각화 기술을 도입했고, 배우들이 발성한 소리의 주파수에 따라 레이저 빛이 왜곡되는 방법을 사용했다.

이 디자인은 2020년 A' Performing Arts, Stage, Style and Scenery Design Award에서 은상을 수상했다. 이는 탁월한 창의성, 전문성을 보여주는 디자인에 주어지는 상으로, 이 디자인은 강력한 기술적 특성과 뛰어난 예술적 기술을 보여주며, 뛰어난 수준의 우수성을 보여주고 긍정적인 감정, 경탄, 놀라움을 불러일으킨다.